Коротка історія батіку як техніки

Людина завжди, з самих ранніх часів свого існування, прагнув прикрасити світ навколо себе. У хід йшло все, що тільки могло хоч трохи змінити предмети, обстановку, що оточують його. І історія батіку розповідає якраз про це.

Батік - малюнок на тканині

Розписувати тканину людина вчився завжди, як тільки навчилася ткати або в'язати полотна. Звичайно ж, батік - це мистецтво, а не утилітарна необхідність урізноманітнити побут, причому воно може бути дуже тонким і витонченим, що вимагає від майстра величезного досвіду роботи в цій цікавій техніці.

Технічні особливості батіку

Незважаючи на розвиток технологій, матеріалів, ручне мистецтво батику, як і раніше, залишається актуальним і затребуваним. Його використовують як самостійний вид мистецтва і як спосіб прикраси текстильних речей - одягу, хусток, завіс, театральних лаштунків. Саме слово "батик" походить від давньоіндійського "крапля воску". І саме віск спочатку використовувався як основа часткового фарбування тканини для отримання візерунків і орнаментів. Причому цей матеріал і понині застосовується в техніці гарячого батику. Сама ж технологія забарвлюючи тканини в мистецтві батіку має кілька напрямів, які об'єднує один принцип резервування, тобто захист окремих ділянок полотна з метою збереження їхнього кольору при подальшому фарбуванні. Здійснюється цей принцип по-різному, в залежності від техніки батіку. Крім технічної сторони, батік має і свої художні особливості, адже його унікальність - поєднання багатьох видів образотворчого мистецтва. Тут можна знайти елементи графіки, акварелі, пастелі, навіть вітражу, мозаїки. Мистецтво ж самого батіку унікальне тим, що його дуже просто освоювати. Це вдячний вид творчості, адже будь-яка робота в цій техніці являє собою унікальний екземпляр, який можна доопрацювати при необхідності додатковими прийомами прикраси аж до вишивки або аплікації.

Південна Азія - батьківщина батіку

Як вважають історики, народилося мистецтво фарбування тканин (батік) в Індонезії. "Анбатик" на місцевому говіркою означає "малювати". Вже в ті далекі часи жінки прагнули прикрасити одяг. Це, звичайно, переслідувала свої цілі - підкреслити приналежність до певного роду конкретної колірної гамою і візерунками. Хоча барвників було небагато, але мистецтво батика дозволяло створювати багатоколірні розписні щільна. В Індонезії батік придбав відтінки охри і колір індиго - піщані півтони від густий тіні до кольору слонової кістки розбавлялися яскраво-синіми плямами високого неба. Кожен рід дбайливо зберігав секрети приготування фарбувальних розчинів, способи нанесення фарби, а також малюнок батіку. По пофарбованій візерунчастими одязі можна було точно сказати, до якого роду належить той чи інший людина. Малюнки использвались різні - абстрактні графічні орнаменти, сюжетні історії. Останні в основному служили для створення полотен для прикраси храмів. Індонезія та Індія, куди мистецтво батика плавно перемістилося і отримало назву "бандхана", використовували бавовняні полотна. Виткание вручну тканини ретельно вибеливались, сушилися, щоб малюнок на них лягав як можна чіткіше і рівніше. Унікальною традицією народів стародавньої Індонезії та Індії стали бавовняні полотна, пофарбовані в техніці батіку. Історія виникнення цього виду творчості бере свій початок в стародавніх південно-східних державах.

Традиції Китаю і Японії

У світі все взаємопов'язане. Мистецтва проходили складні шляхи по різних країнах, від народу до народу, вбираючи в себе щось нове, унікальне і передаючи придбання все далі й далі. Таке відбулося і з технікою батику, історія виникнення і розвитку якої говорить про те, що вона пройшла складний, дивовижний шлях . Він поступово виявився затребуваним творчістю, а потім і тонким мистецтвом Китаю і Японії. Китай подарував батіку натуральний шовк. З цього моменту фарбування тканин придбала неймовірну легкість фарб, вірніше, навіть тонів і півтонів, настільки тонка робота виявилася підвладна майстрам країн Сходу. Про красу кімоно японок ходили легенди, але мало хто замислювався про те, як виходить така прекрасна тканина. Японці привнесли в мистецтво фарбування тканин, шовку зокрема, особливу техніку так званого зворотного батику, коли тканина забарвлювалася, а потім вибеливалась на потрібних ділянках за допомогою лугу. Але мистецтво гарячого батику, захищав ділянки тканини під час процесу фарбування за допомогою воску, дозволило майстрам Японії і Китаю зробити цю техніку верхом досконалості мистецтва розпису на тканині. Східні мотиви, яскраві, насичені кольори або ж легкі полуоттенки фарб захоплювали всіх, хто міг їх бачити.

Промислова Європа і батік

Як батік з Азії і Сходу потрапив в Європу? З допомогою голандських мандрівників, котрі налагоджували торговельні зв'язки з країнами Південно-Східної Азії. Коли голландці вперше опинилися в Індонезії, то вони були вражені красою та унікальністю текстильного оздоблення місцевих храмів. Незвичайні малюнки на простої бавовняної тканини зацікавили торговців. І вони привезли техніку батика в Голландії, звідки вся Європа навчилася фарбувати бавовна і шовк настільки цікавою і незвичною технікою. Але не минуло й століття, як це дивовижне, але трудомістка мистецтво стало поступатися позиціями винайденої в Англії набивний техніці. Машини, верстати, швидко штампували на розтягнутих полотнах малюнок, тканини виходили досить ошатними і дешевими, щоб про батику згадували лише ті, хто цінував одиничність цього виду творчості і міг дозволити собі заплатити майстру. Так історія розвитку батіку мало не закінчилася, якби не кустарі-одинаки, які зберегли вірність унікальному виду прикраси полотен.

Російський батік

Історія батика в Росії пройшла дуже складний шлях, обумовлений закритістю СРСР від більшої частини світових держав. Та й виникло це мистецтво в Росії лише на початку 20 століття, коли в моду увійшов стиль модерн - красиві розписні хустки-шалі в східних мотивах, цікавого крою жіночі сукні з малюнками за нього. До того ж цей стиль прижився лише у великих містах, провінції ж ця новинка була практично незнайома. Художники по тканині. займалися розписом в стилі батік, не мали можливості вчитися майстерності, а часто йшли досвідченим шляхом, що не сприяло розвитку популярності батіку як способу прикрасити побут. Єдине, що в цій техніці виготовлялися театральні куліси і завіси, монументальність яких була насичена радянською символікою. Батік як вид мистецтва довгий час не міг реалізувати себе в Росії за багатьма обставинами. Але середина 20 століття стала для цього виду розпису тканини точкою відліку у відродженні. У країні, що відновлюється після страшної війни, були організовані майстерні, куди запрошували майстрів батику та учнів, щоб створювати для радянських людей красиві, гідні речі. Спочатку батиком розписувалися хустки і шалі для жінок, а також створювалися декоративні панно для оформлення громадських розважальних і культурних закладів.

Театральні витівки

Історія виникнення батика (стисло викладена в статті) говорить про те, що ця техніка пройшла складний шлях. Якщо звести її до появи, подорожі по планеті і вдосконалення, то це ніяк не відобразить суті: батик - багатокомпонентне мистецтво, увібрало в себе все найбільш цінне, що тільки могли дати йому країни і народності, які полюбили батік і стали його використовувати для прикраси світу. Наприклад, в Росії батік отримав своє театральне "освіта" - його активно використовували майстри для створення куліс сценічних задників до різних театральних постановок, балетних спектаклів. У країні склалася ціла плеяда майстрів-батикистов, які створювали унікальні картини в техніці батик, наповнені сюжетом, численними елементами, а адже це дуже тонка, копітка праця.

Платочное мистецтво

Навіть якщо історія батіку коротко викладається, то не можна обійти стороною і мистецтво створення хусток і шалей в цій техніці. В Росії воно зародилося в 20 роки минулого століття як компонент модного течії - модернізму. НЕП вимагав яскравості і химерності, а батік дозволяв прикрашати шалі яскравими малюнками японськими мотивами, що було тоді найвищою точкою відповідності моді. З плином часу в результаті слагающихся обставин батік втратив всі масове призначення, і платочное мистецтво практично зійшло на немає. Але друга половина століття знову оживила цей вид мистецтва, а хустки і шалі знову стали полотнами для художніх експериментів і висококласних творчих робіт майстрів батіку.

Ірина Трофимова та інші

Історія походження батику, його розвитку в Радянському Союзі нерозривно пов'язана з ім'ям Ірини Трофимової. Мистецтво розпису по тканині в Радянському Союзі розвивалася практично з нуля, адже майстри не могли виїхати за кордон, щоб ознайомитися з техніками на місці їхнього зародження та розвитку. Лише у другій половині 20 століття Ірини Трофимової вдалося дізнатися ці особливості, відвідавши майстерні за кордоном, і поділитися своїми знаннями з іншими батикистами Росії. Ірина Трофімова по праву вважається родоначальницею класичного батика в нашій країні, її техніка монументального батіку дозволила з'явитися іншим напрямків, кожне з яких успішно розвивається і зараз. Майстри-батикисти Росії користуються заслуженим авторитетом і повагою своїх колег по творчості в техніці батік. Яскраві, самобутні образи, створені за допомогою різних шкіл батику, зачаровують, вражаючи майстерністю художника.

Холодний батік

Історія виникнення техніки батик розвивалася як єдине ціле на протягом століть, але сама творчість полягає декількох напрямків:

гарячий батик;

холодний батік;

вільний розпис.

Унікальна і історія холодного батику. Саме з нього почалося розвиток цієї техніки розпису тканини. У стародавній Індонезії тканини розфарбовували спочатку по ділянках, окремо один від іншого, заповнюючи проміжки різними кольорами і відтінками. Вони змішувалися, утворюючи нову колірну гамму. Це було дуже складне мистецтво, так як волога тканина добре вбирає в себе фарбу, вимагаючи від майстра граничної акуратності. Тоді-то, щоб запобігти непотрібне і неякісне змішування фарби на тканині, і був придуманий гарячий батік-"анбатик" - крапля воску. Але і "холодна" техніка продовжила свій розвиток. Були розроблені спеціальні склеювальні склади, так звані резерви, які запобігають проникнення барвника до волокна тканини. Потім цей висохлий клей можна легко видалити, отримуючи незабарвлені ділянки полотна.

Гарячий батик

Мистецтво розпису тканини отримало температурну характеристику не випадково. Гарячий віск - основа цієї техніки. Історія батика у багатьох народності, включаючи шовкову японську розпис "рокети", це розвиток саме техніки гарячого батику. Розігрітий віск наноситься на тканину, заповнюючи цілі ділянки або ж тільки змальовуючи контури, потім віск зіскоблюється і знову наноситься для захисту іншої ділянки від іншого кольору. Це тонка техніка, що дає приголомшливі результати. Про це говорять барвисті кімоно японок, багато з яких і донині розписуються у техніці батіку.

Ніяких заборон!

Але історія техніки батик - це не тільки нанесення прикордонних складів для отримання пофарбованого ділянки полотна. У батику є особлива техніка, звана вільної розписом. Вона використовує кілька прийомів:

акварельну техніку, за вологої тканини наноситься фарба за допомогою кистей або розпилювача, розтікаючись і утворюючи колірні переходи;

трафаретний техніка використовує нанесення візерунка на тканини через трафарети за допомогою поролонових губок з фарбою;

вільна графіка, що використовує графічні елементи, отримані шляхом резервування ділянок тканини за допомогою вузлів, перетяжок нитками і сольового розчину.

Вільний розпис - невід'ємна частина сучасного мистецтва батику. Вона широко використовується ремісниками-любителями, які намагаються в домашніх умовах без спеціальних інструментів і матеріалів розписати тканина. Ця техніка проста, але дозволяє прикрасити примітивну одяг - джинси, футболки, майки.

Інструменти для малювання по тканині

Багатовікова історія батику - це історія розвитку матеріалів та інструментів, що використовуються для розпису тканини. Майстри-батикисти мають цілі арсенали таких коштів. Це різні по ширині і жорсткості спеціальні кисті для фарб і клею або воску, тонкі скляні трубочки для нанесення резервує складу, спринцівки, губки, формочки, рамки для тканини, ножі, трафарети, воронки, пластмасові або дерев'яні палички. Інструменти при бажанні можна купити в спеціалізованих магазинах товарів для рукоділля.

Безпека важлива

Незважаючи на те що батик - це мистецтво розпису по тканині, при роботі необхідно дотримувати правила безпеки. Це пов'язано з тими інструментами і матеріалами, які використовуються в процесі творчості. Техніка гарячого батику передбачає використання відкритого вогню або ж електронагрівальних приладів для плавлення воску. Фарби не завжди використовуються натуральні, особливо у кустарних любителів творчості. Використання хімічних барвників і розчинників може викликати подразнення шкіри і слизових або алергію. Батік не вимагає захисного костюма, але все ж дотримуватися заходів безпеки слід неухильно. Акуратно потрібно працювати з усіма інструментами, починаючи з ножів і ножиць і закінчуючи скляними трубочками для нанесення резерву. Мистецтво батику не завершило свій розвиток, нові матеріали і технології постійно супроводжують розвитку всіх видів творчості, і батика в тому числі. Дивовижний вид мистецтва робить життя набагато яскравіше і яскравіше за допомогою старовинних методів і сучасних майстрів.